小说中多数故事都是通过幻想的形式谈狐说鬼，但内容却深深地扎根于现实生活的土壤之中，曲折地反映了蒲松龄所生活的时代的社会矛盾和人民的思想愿望，熔铸进了作家对生活的独特的感受和认识。一起来看看聊斋志异读后感1000字，欢迎阅读!
聊斋志异读后感1
中国清代小说家蒲松龄的著作《聊斋志异》共包括491篇短篇灵异小说。聊斋志异，顾名思义，“聊斋”是蒲松龄书屋的名字，“志”是记述的意思，“异”则指奇异的故事。小说中的题材十分广泛，内容极其丰富。
《聊斋志异》中，看起来偏重讲鬼、狐、仙、怪等奇异故事，其实都是人情世态，字里行间无不饱含着作者对人生的丰富体验和深刻智慧。郭沫若评价说：“写鬼写妖高人一等，刺贪刺虐入骨三分。”的确，《聊斋》中有很多作品，都是通过谈狐说鬼的手法，巧妙地讽刺了社会的腐败和黑暗，在一定程度上揭露了社会矛盾与当时的时代特征，表达了人渴求自由、不愿被世俗看法以及制度所束缚的愿望。
在名篇《席方平》一文中，席方平的父亲遭奸人陷害，席方平的魂魄在入城隍庙为父申冤无果后，愤恨不平，无奈之下，认为冥王能为自己申冤的他只好进入冥府。不料，整个地府全被羊惧收买了，他们相互勾结，上下串通，对席方平威逼利诱，想使他屈服。然而席方平铮铮铁骨，硬是不从，面对淫威毫不屈服，连对他用刑的鬼吏也肃然起敬。席方平面对的阴司地府，就是黑暗的封建社会的曲折写照，而鬼吏、狱吏、城隍、阎罗王正是在现实社会中的剥削者、压迫者的形象，他们在社会中充当的是残酷压榨下层劳动人民的角色，而席方平正式通过伸冤的方式对其抗争。《席方平》是对现实社会的反映，方平的申冤不仅仅是一般意义的申冤，而是一种正义与邪恶的较量，而这种反抗精神，恰恰是生活在封建社会里的劳苦人民大众所需要的，鼓励着人们起来反抗剥削和压迫，而故事的最后，席方平遇到了二郎神并向其伸冤并得以昭明，也体现了下层人民受压迫无法反抗，只能期待更高层的解救，算得上是一种苦涩而又美好的期望。
同时在《聊斋志异》中，我们不难发现，作者塑造了很多女鬼的形象。这些女鬼大都在豆蔻之年死于非命，她们在蒲松龄笔下栩栩如生、富有才学、重情重义、多愁善感、天真善良、不愿为世俗所羁，而这些，恰恰是那个时候的妇女在现实社会中所罕见的可贵的品质，当时风气要求女子三从四德，而清朝对女性的压迫也是达到了顶峰，更出现了为了迎合男子审美而自残己身的缠足行为。作品中女鬼的形象，或者说这只是作者的一种幻想，因为这种人在现实生活中几乎是不存在的，这也更能说明了她们是作者心目中理想女性的寄托体。让我情有独钟的是《聂小倩》，它写出了聂小倩与宁采臣之间的真挚爱情。聂小倩在十八岁病死，被葬在破庙旁，被恶鬼逼迫去做害人的勾当。而宁采臣为人正直，不受金钱和美色的诱惑，最终他的品行感动了小倩。可以看到，宁采臣的这种品行，也是世间难能可贵的，作者最终给了他们一个幸福美满的结局，我想大概也是他对社会的一种希望和寄托吧。
电影《倩女幽魂》就是根据《聂小倩》而改编拍成的，但其实质没有改编，即歌颂人间真爱以及反对封建压迫。影片中宁采臣和聂小倩真心相爱，却总是受到树妖姥姥的阻碍，最后他们齐心战胜树妖，小倩也得以重生。其实，树妖姥姥代表的就是封建阶级的统治者，残酷地压迫、剥削着下层劳动群众。而最终宁采臣和聂小倩用他们的真爱冲破一切阻挠，也鼓励着人们勇敢地去反抗封建阶级统治，真正获得幸福。然而，在作者生活的那个年代，自由只不过是空中楼阁抑或说是痴人说梦，所以《聂小倩》中所反映的也只是作者的一个美好的愿望，作者将他的美好愿望融入了《聂小倩》中，用这种虚拟中的美满讽刺现实中的黑暗与腐败。
“比鬼神更可怕的是人心”，这句话是《盗墓笔记》里的。《聊斋》也是如此。不难发现，《聊斋》表面写鬼怪，实则以鬼怪影射现实中的人，揭露和讽刺社会的黑暗，而且这些人的内心往往更加可怕。《聊斋志异》作为一本说鬼道神的小说，能够为世人所传颂且经久不衰，与它的内涵息息相关。正是关注到人性以及社会，聊斋才能在广大人群广受欢迎，小孩爱听它的鬼故事，大人则从中领悟道理。可以说，一本聊斋，说鬼道神，写尽人心。
聊斋志异读后感2
“披萝带荔，三闾氏感而为骚;牛鬼蛇神，长爪郎吟而成癖。”《聊斋志异》的作者蒲松龄也是这样，从怀才不遇到坚持不懈地写作，他不仅作出了世人无不为之赞叹的名作,他一生的经历，受挫后依然不放弃梦想的精神，我们同样可以从他身上学到很多。
初看《聊斋志异》，大惑不解：鬼故事是十分精彩，可我们为什么要读呢?后来，通过了解我知道了这本书的可学之处在于它的语言。听说《聊斋志异》古文中的句子十分精简，一但删掉一个字，句意就会改变。我不禁赞叹起作者的文笔绝妙，虽然精简，也不缺少生动的描写。
我还从这本书中看到了古代社会，看到了人们的思想。例如无疑居第一篇的《考城隍》中宋生所写“有心为善，虽善不赏;无心作恶，虽恶不罚”，可理解为古代社会所推崇的，但我认为更多是作者所向往的美好社会。
而张秀才送他的诗中”有花有酒春常在，无烛无灯夜自明”更是作者通过寄托在故事人物中表现了自己悠然自得、昂然向上的胸襟。不如说，蒲松龄被禁锢于八股文的世界里，这种写作才是抒发他内心的最好方法。这篇文章之所以当之无愧地位居第一篇，一句话能说明道理：“一部书如许，托始于《考城隍》，赏善罚淫之旨见矣。”
在《聊斋志异》中，让我感触最深的便是《席方平》。《席方平》揭露了封建社会吏治黑暗，虽然以正义与胜利告终，但发生在阴间的事却反应出了社会存在的问题，甚至连当今社会也尚未根绝。
富人用钱可以换取一切，而穷人只能迎合他们，否则会迎来生不如死的报应。上级会接纳这些富人的贿赂并答应他们的要求，不管这样做是否会扭曲公平。读后感·这究竟是不是作者想要的结局?如果有富可敌国，皇帝都要听从的人呢?如果有，是否结局就会改变，正义将一振不起?这都是我们需要思考的问题。好在现在的社会众目睽睽，不至于颠倒黑白。《席方平》这个故事既反应了社会无序导致的黑暗，又可作为每个人的“镜子”，不使故事重蹈复辙，让每个正义的人去伸张正义。另一点我们还可以从席方平身上学到他孝顺的一面。如今面对火烤鞭打，我们还会坚持去为自己的长辈着想吗?
看完《聊斋志异》我不仅领略到了蒲松龄“写鬼写妖高人一筹，刺贪刺虐入木三分"的高超文笔，又从作者奇思妙想的鬼妖世界中悟出了无数道理。这本书的妙处，只有读后才体会得到。
聊斋志异读后感3
蒲松林的经典著作《聊斋志异》影响着一代代中国人，此书让我见识了一个似真似幻的奇异世界。
据悉，蒲松林由于一生失意科场，所以对试官的昏聩、考场的弊端、士子的痛苦与渴望都有别具一格的体会和明晰的洞察。小说集内容十分广泛，以狐、魔、花、妖来概括当时的社会关系，反映出当时的社会面貌。其中既有对贪官污吏狼狈为奸的鞭答，又有对勇于反抗、敢于复仇的平民称赞。写得最多最美最动人的是那些人与狐妖、人与鬼神以及人与人之间的纯真的爱情篇章。情节曲折离奇，幻化形象刻画得独具特色。特别是他抓住了人们内心对鬼、妖的恐惧，对神灵的深信不移，多处运用象征手法，把当时社会风貌表现得淋漓尽致，更能让人深刻体会当时社会的黑暗和不堪，容易让人联想到现实生活而产生共鸣。
在现实生活中虽没有“鬼神”之说，但在人们心中还是有“鬼神”之分的。那些损人利己、助纣为虐、仗势欺人的人在人们心中就是“鬼”;反之，在生活中那些乐于助人、无私奉献、尊老爱幼的人，在人们心中就是“神”。以前的封建社会，由于“鬼”大行其道，害得老百姓无法安居乐业，“神”自然成了人们的美好向往。科技发展日新月异的今天，虽然人们再也不必为生活无着而烦恼，全社会也都在倡导正能量，但是由于封建残余思想的存在，总有那么一些不怀好意的人损人利己，甚至铤而走险、违法乱纪。
但我相信，只要我们携起手来，用自己绵薄之力抑恶扬善，我们的生活就一定会更加祥和、美好!
聊斋志异读后感4
聊斋志异是清代小说作家蒲松龄的作品，全篇收录短篇小说491篇，内容多为鬼神精怪之说，在当时的社会环境下，《聊斋》的形成可以说是必然的。这一点从作者经历便可探知一二。蒲松龄，字留仙、一字剑臣，号柳泉居士，世称“聊斋先生”。他出生于清朝一个没落的书香门第，艰难困苦的生活环境磨练了蒲松龄的意志，同时也为他后期《聊斋》中描写下层民众生活打下了基础。家族的没落激励着蒲松龄更加勤奋的学习，家中丰厚的藏书也为他汲取知识提供了帮助。像那个时期众多知识分子一样，蒲松龄也期盼着金榜题名时。但屡次科举的失败给他带来沉重的打击。在一次次名落孙山后，他逐渐认识到科举制度的腐败，懂得了“陋劣幸进而英雄失志”的原因。科举失利后，蒲松龄几经转折，为谋生四处奔波。他曾钟情于科举又深受科举之害，中年生活的不如意也让他更能体会官场的腐败人民的痛苦。《聊斋》就是在这个基础上产生的。《聊斋》可以说是蒲松龄的精神寄托，它揭露了封建统治的黑暗，抨击科举制度的腐朽，反抗封建礼教的束缚，具有丰富深刻的思想内容。其中最值得人称赞的就是它对男女情爱的突破。自古男女婚姻都是“父母之命，媒妁之言。”真正的一见钟情而后与子偕老的可谓是少之又少。正如《红玉》中红玉所说：“我们既无媒妁之言，又无父母之命，偷偷摸摸地来往，怎么可能白头偕老?”婚姻爱情的不自由极大程度上限制了人性的释放，而在《聊斋》中大部分男女主人公勇于突破封建礼教的限制，为自己的爱情而奋斗。而且《聊斋》中大多是狐妖花妖，恋爱对象多是温文尔雅的书生秀才，更是为《聊斋》增添了一份神秘色彩。例如《聊斋》中的《阿宝》就体现了男女对自由爱情的追求。阿宝是某地一个富贵人家的女儿，长得美丽绝伦，不少达官显贵都想娶她为妻。孙子楚是当地的名士，家境虽贫寒但为人却憨厚老实。当二人突破重重困难终于确定对方心意时，摆在他们面前的就是父母这一关。阿宝的母亲曾说：“孙子楚名声才学倒也不差，只是他家实在是太穷了，我们选择了那么多年，竟得了这么一个女婿，恐怕会被别人笑话啊。”后阿宝据理力争坚决不嫁给别人，父母才同意了他们的婚事。从中我们可以看出封建势力的顽固强大，也更能体现广大青年男女对自由爱情的憧憬和渴望。
其次，《聊斋》流传百世的重要原因就是它对封建社会科举制的批判，和对当时书生醉心功名的揭露讽刺。像《范进中举》中的范进，穷极一生只为考取功名，考中后的喜悦都能把人逼疯。《聊斋》中也有类似的故事。《叶生》中的主人公叶生寒窗苦读十年，因时运不好次次名落孙山。后来遇到命中知己，在他的帮助下终于考中举人，从此大富大贵。在他功成身就回家探望离别之久的妻子时，却惊讶的发现自己早在四年前就死了。大惊之下叶生惨叫一声瞬间消失的无影无踪。何等执着才能在死后还念念不忘以至于不惜还魂也要完成遗愿，考取功名，进入仕途。功名利禄难道真的那么重要吗?不，在当时的社会环境下追求功名利禄已经不是个人的理想愿望，这已经形成了一种社会风气，这种醉心功名不关心国家危亡的风气注定了清朝的科举制的腐败黑暗。蒲松龄在《聊斋志异》就充分表达了对科举制的绝望。
总之，《聊斋志异》是一部带有传奇色彩的小说集。说来也有趣，“聊斋”指在棚子下聊天，“志”是记载，“异”是指怪异的事。蒲松龄搭建了一个棚子，每天请一些人聊一聊他们的奇异见闻，晚上再熬夜把白天路人讲的故事记载下来，久而久之便有了《聊斋志异》。因是民间故事改编，《聊斋志异》所涉及的范围较广，简练的文笔细腻的描写和结构布局的巧妙严谨，以及其中反映的社会现实使《聊斋志异》具有极高的艺术成就。很多鲜明的人物形象也深深刻在脑海中，如聂小倩，婴宁，席方平等。《聊斋》的故事还在继续，其本身的价值也在历史的历练中愈加光彩动人。
聊斋志异读后感5
姑妄言之故听之，豆棚瓜架雨如丝。料应厌作人间语，爱听秋坟鬼唱诗!
——题记
《聊斋志异》简称《聊斋》，俗名《鬼狐传》，是中国清代著名小说家蒲松龄创作的文言短篇小说集。我是先看了《聊斋》这部电视剧才看小说的。暑假闲来无事，对明清小说产生了兴趣，就细细品读了这本“鬼故事”，发现了这“鬼故事”背后的秘密。它看起来讲的都是鬼、狐、仙、怪之类的奇闻异事，其实字字都是人、情、世、态。字里行间无不饱含着作者对人生的丰富体验和深刻智慧。
看《聊斋》我懂得了一个深刻的道理：眼睛所看到那美丽的景象，深处并不一定是美好的。正如俗话所说“人不可貌相，海水不可斗量。”往往在那令人看不起的外表下，有着一颗纯洁、美好、善良的心灵。蒲松龄生活的那个时代，清朝政治腐败，社会风气极其污浊，贪污成风，赃官比比皆是。放眼中原，“两袖清风”的清官寥寥无几。作者实在受不了这“乌烟瘴气”，却又不敢声张。于是只好拿起笔墨，把满腔孤愤倾注在自己的创作中。大胆地揭开了所谓“盛世”下的“烂疤”，替那些饱受迫害的下层人民提出控诉!
《聊斋志异》有的讲述了狐女的爱情故事，有的讲述了修行得道的奇人的奇妙幻术。
《促织》讲述的故事发生在明朝宣德年间，主人公成名是个老实迂讷的秀才。他多次考试不中，于是被狡猾的小吏推选上去做了里正，专门负责搜罗良种的蟋蟀。然而华阴县本来就不是盛产蟋蟀的地方，往往是为了一只蟋蟀动辄好几户人家倾家荡产，老实的成名不忍向百姓搜刮，只好自己千方百计去寻找蟋蟀，结果经常逾期无法完成任务，屡遭毒打。好不容易在一个驼背巫婆的指导下抓到了一只强健俊美的蟋蟀， 却又被好奇贪玩的儿子不小心弄死，儿子畏罪投井， 后经抢救挽回了性命。 而成名也是命不该绝，居然又捕到了一只善斗的小蟋蟀， 上级为此大为高兴，又暗中照顾成名，使他当上了举人。读完这个故事，不能不让人感慨万千。我们实在无法想象一只蟋蟀如何使人倾家荡产，还要落得个被打到“双股溃烂，血流不止”的地步。我们也不明白，一只小小的蟋蟀居然可以让一个天真的孩童就畏惧到以死谢罪的程度;更令人感到荒唐的是，一个人考取功名，标志着 古代文人前途和命运的科举考试居然像儿戏一般，可以被随意的践踏和赏赐。然而，我们的生活中仍然有这样的蟋蟀，它们变换了自己的面目，以各种方式蛊惑着我们，稍有不慎，我们就会像故事中的人们一样，小则身心俱疲，大则倾家荡产。我们看到，有人为了寻求刺激，误入歧途，冒险尝试毒品而不能自拔;有人为了一己私利，以次充好贩卖假冒伪劣产品;有人为了逃避现实，沉溺于虚拟的世界中迷失了自我;还有人为了享受物质生活，穷奢极欲，挥金如土，醉生梦死……如此种种，又何尝不是另一种蟋蟀呢?
这篇文章情节离奇曲折而富于变化。每叙一事，尽量做到有起伏、有变化、有高潮、有余韵，一步一折，变化无穷。“曲而不失自然，奇而不离真实”，可谓是《聊斋》的艺术力量所在。
《聊斋》中经常会看到狐女花妖。作者赋予其鲜明的人物形象，狐写的有狐样，鬼写的有鬼态，从而显得牛趣盎然。虎精的粗犷、牡丹精的芳香、狐女的妖媚……这不仅使人物性格特点突出，还使读者有了鲜明的形象感受。
作者善用环境描写映衬人物形象，语言风趣而不失礼节。比如《婴宁》，处处用优美的自然环境来衬托人物：村外的“丛花杂讨”，门箭的丝柳垂荫，墙内的“桃杏、修竹”，门前的夹道红花，窗下的海棠繁叶，庭中的豆棚瓜架，使得人物与环境十分和谐，相得益彰。
跌宕起伏的故事情节，性格鲜明的人物形象，还有生动风趣的语言使《聊斋》成为了明清小说的经典。鲁迅曾经说过，《聊斋志异》“用传奇法，而以志怪”。
郭沫若评价说：“写鬼写妖高人一等，刺贪刺虐入骨三分。”老舍评价说：“鬼狐有性格，笑骂成文章。”
不只是《聊斋志异》，明清时期的很多小说都很值得仔细阅读，它们最大限度地包容了传统文化的精华，而且经过世俗化的图解后，传统文化竟以可感的形象和动人的故事而走进了千家万户。
读了《聊斋》，更是激起了我对明清小说的欲望。暑假闲暇之时，放下手机和电脑。不如沉下心来，伴着知了的鸣叫一起享受读书的美好时光……